年伊始，全世界继续在不确定中小幅却高频地震荡。对个体生命而言，难得的自我隔离时光逼人剥茧抽丝、投射比日常更多的自我关怀，也得到宝贵的自我认知。个体对独立事件、社会关系、国家、世界、乃至地球的理解，也在一层层真伪莫辨的信息流的洗刷中，渐渐更新。
春季·Collect+艺术周联合艺术机构FunMatters独家呈现特别项目：替我们巡视世界的宇航员。禁足在家的你，也可以随着ScottListfield这些年的画中的宇航员，来“云”巡视世界，看一看哪些成为了一语成谶的现实，哪些是憧憬。
点击图片进入“春——替我们巡视世界的宇航员”“易逝”和“稳定性”是两个对立又互为补充的基点，反复出现在我们的感叹中，出现在我们自以为确定的结论中，同样是宇航员系列作品中的两个关键词。
专注于在油画中描绘遗世独立的宇航员形象的艺术家ScottListfield，在其20余年的艺术生涯中，请宇航员代表他巡视了南极、热带雨林、都市边缘、城市地标、高速公路，甚至来到了经典科幻片现场。
《城市》，布面油画，50.8cmx50.8cm，
一次次回望城市的光景，我们已对它太习以为常了。
《粉方块》，布面油画，25.4cmx25.4cm，
广袤雪茫茫一片的荒野中，空中惊现粉方块。在城市的夜幕中，游荡在外、试图在易逝中寻找确切信仰的宇航员凝视着一扇时空的窗口，那扇窗或许也是暗藏真理的几何，接下来又将走向何处？
《雪豹》，布面油画，50.8cmx50.8cm，
在人类已经消亡殆尽，而动物依然生活在这个星球的某个未来时刻，雪豹出现在人类文明的遗迹中，赫然站立在石狮雕像之上。宇航员匆匆飘过。
《大峡谷》，布面油画，60.96cmx.92cm，
杰夫·昆斯的气球兽作品为何被直升飞机携带飞行？为何出现在大峡谷？人类造就的符号与大自然的*斧神工哪个更让矗立凝视的宇航员不解。
《月》，布面油画，76.2cmx50.8cm，
这恐怕是我们视线里的天际中最长久的一个圆了，它见证了太多的分散离合与喜怒哀乐。沉思……
《蚀》，布面油画，50.8cmx40.64cm，
依然是月，却是与满月截然不同的光景。从茫茫未知到一步步探索，月球这个距离地球30多万公里的美丽星球一直被人类寄予最美好浪漫的期望，宇航员本身也是承载着人类对未知世界的好奇与渴望的视觉符号。
《冰山》，布面油画，.6cmx76.2cm，
宇航员在剩余的冰山一角休息，身后的巨型logo对他来说毫无意义。
《城市麦田圈》，布面油画，22.86cmx30.48cm，
麦田怪圈之谜众说纷纭，但在这个人类跃进的时代里，早已不缺一夜之间骤成创造的奇迹。
《Zakim大桥》，布面油画，91.44cmx91.44cm，
艺术家在作品中坚持让宇航员环游世界了20余年，画面中这轮无止尽的“漫游地球的旅程”反而有了合理性。比如漫游在波士顿Zakim大桥上的长颈鹿们。
《猩球衰退》，布面油画，22.86cmx30.48cm，
彼此都很莫名奇妙的一个对视。
《奥尔良》，布面油画，50.8cmx50.8cm，
“封闭道路”的路牌沉没在水中，冷酷森林仙境中的丹顶鹤是最终剩余的活物吗？
《虎鲸》，布面油画，50.8cmx40.64cm，
除了宇航员，不再有人来水族馆观看了，虎鲸自由跳跃依旧。
《伦敦绿洲》，布面油画，50.8x76.2cm，
空降伦敦绿洲乐队的演出海报前，如果音乐是救赎，宇航员该走向何方？
《森林深处》，布面油画，30.48cmx30.48cm，
心却向往森林深处，至少是写着“OPEN”，人类可以进入的森林。
《城市落日》，布面油画，50.8cmx.6cm，
春，宇航员替我们巡视了一圈世界，我们渐渐懂得：城市、人类活动、自然和谐共存的时刻诚然是易逝的、变动的。可它们共存时带来的确定性，让我们永不会对栖息在这个星球失望，会反省，会尝试从中学习，会追求多一些的确定性，也会坦然面对易逝感。
宇航员“降临”中国
有些艺术家的展览从来不是在美术馆和画廊，而是在人来人往的胡同里，钢筋水泥的建筑旁。在这里，作品中的虚实才产生不可言喻的冲突与和谐，赋予作品更完整的生命，ScottListfield便是如此。
早在年12月，宇航员就首次“降临”在了中国，首站便是北京白塔寺周边胡同、代表当代摩登生活的胡同咖啡店、北京CBD的几何线条和有些许未来感的落日余晖中。
《禁止入内》，艺术微喷版画，配正版钢印及证书，
尺寸可定制，，摄影：李松鼠
在始建于元代的白塔寺地区，正逢这座中国现存最早的喇嘛塔修缮。修塔工，一代人的日常琐碎，年轻人穿过身边。DONOTENTER标志牌，代言了崛起的现代工业与排他文化，它似一个问号试探这混杂的一切。
《金拱门》，艺术微喷版画，配正版钢印及证书，
尺寸可定制，，摄影：李松鼠
流水线式快餐是西方现代生活的缩影。上世纪90年代进入中国，也承启了全球化的新纪元。骤变之时，又有些东西恒守不变——宇航员带着金拱门潜入这个农业碎片里。
《月》，艺术微喷版画，配正版钢印及证书，尺寸可定，，摄影：李松鼠
把不合理的情景反转，便是很多人欣赏ScottListfield这位艺术家的最大价值所在。从色彩、系列主题、比例及与世界时局的联系等角度做变换，他创造出了独一无二的个人绘画语言。其作品比超现实主义绘画多了些观众能感知的共情，又比以流行文化符号为主的潮流艺术作品多了沉思。
《粉方块》，艺术微喷版画，配正版钢印及证书，
尺寸可定制，，摄影：李松鼠
宇航员携粉方块降临至了中国北京国贸CBD林立的高楼中，奇迹般地发现天空晚霞的色彩与自己身后的粉是一致的。哪怕是现代的CBD也在十年间历经更迭，已成老人的酒店与后代高楼之间，在别有的天际线空隙里，时代变化交织在一起。
《城市麦田圈》，艺术微喷版画，配正版钢印及证书，
尺寸可定制，摄影：李松鼠
一夜之间诞生，一夜之间覆灭。既如光怪陆离的高楼，也是人的命运。但....也是因此相信黎明总会到来。
艺术家让宇航员环游世界了20余年，创造了无数个具象、虚幻的地球景貌。时隔两个月后，反观当下全球的混乱，对比宇航员首次“降临”中国，画面中这轮无止尽的“漫游地球旅程”反倒有了一些合理性，同时虚幻之美又让人心生向往。
关于ScottListfield
美国艺术家。年出生于美国马萨诸塞州。Scott于年毕业于常青藤大学之一达特茅斯大学的艺术系。他工作与居住于洛杉矶。
ScottListfield以其20余年的艺术创作中遗世独立、独自探索的宇航员题材而出名。这些油画中，宇航员在一个充斥着流行文化图标、品牌标识、电影中流行文化符号，或是纯粹的类似史前文明的自然环境中。这些宇航员在Scott的作品中，仅仅是在此探索当下。
Scott在美国、英国、加拿大、法国、澳大利亚等国家举办过数十个个展。他的作品在全球范围内与各类背景的人群都产生了深刻共鸣。
*FunMatters具有ScottListfield在中国地区的独家艺术经纪权。
FunMatters是一家北京／柏林两地的艺术家经纪机构，在中国地区独家代理少数欧美艺术家。并为有艺术需求的品牌提供泛艺术文化咨询及落地解决方案。
特别活动
在年3月春暖花开的此时，你最希望ScottListfield笔下的“替我们巡视世界的宇航员”带你去巡视地球上的哪个地点/场景？为什么？
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